Agenda

Ce n’est qu’à la faveur d’un appui politique sûr, celui de l’empereur Constantin, qu’une orthodoxie chrétienne s’impose. Cette vision catholique du christianisme reste malgré tout fragile. D’autres conceptions (montanisme, donatisme, arianisme, nestorianisme, monophysisme, etc.) se diffusent sans compter avec la grande religion universelle de salut qu’est le manichéisme. Plus tard, hérésies, schismes, simonie, nicolaïsme sont autant de manifestations qui ébranleront l’Église, consolidée néanmoins par la Réforme grégorienne. Les communautés juives d’Europe raffermissent leur religion grâce à des rabbins d’exception comme Rachi, exégète, légiste, décisionnaire, poète et vigneron champenois du XIe siècle. Enfin, l’islam naît.

Comme chaque année, je propose à l’UTLIB un programme de 15 cours consacré aux capitales artistiques. L’an dernier, nous nous sommes intéressés à l’Orient (Samarkand, Delhi, Pékin…) et il m’a semblé pertinent de revenir, cette année, aux trésors du patrimoine français.

L’art byzantin est à son apogée au VIe siècle avec le règne de Justinien dont l’art constantinopolitain se diffuse largement en Occident. Ravenne, exarchat byzantin, témoigne d’un goût pour les mosaïques de parement, art qui s’apprécie encore en Grèce ou en Sicile et même à Venise. Les icônes byzantines ont longtemps imposé leur style aux peintres d’Occident. Cependant, l’art carolingien tempérera cet apport byzantin par un souci de renouveau de l’Antiquité. Plus tard, l’art ottonien se détachera progressivement de cette influence pour imposer ses propres critères artistiques. Enfin, les sociétés méditerranéennes autour de l’An Mil poseront les fondements de l’art roman.

L’art byzantin est à son apogée au VIe siècle avec le règne de Justinien dont l’art constantinopolitain se diffuse largement en Occident. Ravenne, exarchat byzantin, témoigne d’un goût pour les mosaïques de parement, art qui s’apprécie encore en Grèce ou en Sicile et même à Venise. Les icônes byzantines ont longtemps imposé leur style aux peintres d’Occident. Cependant, l’art carolingien tempérera cet apport byzantin par un souci de renouveau de l’Antiquité. Plus tard, l’art ottonien se détachera progressivement de cette influence pour imposer ses propres critères artistiques. Enfin, les sociétés méditerranéennes autour de l’An Mil poseront les fondements de l’art roman.

L’histoire de l’art a tendance à séparer, jusqu’au XVIe siècle, les cultures d’Orient et d’Occident. Il faut sans doute attendre que Portugais et Hollandais Jettent l’ancre sur les côtes de l’océan Indien ou du Pacifique pour que des relations artistiques apparaissent plus nettement. Avant cela, les rares objets d’art qui ont circulé entre Asie et Europe ne semblent pas avoir créé une quelconque influence artistique d’un côté comme de l’autre. Pourtant, dès l’Antiquité, la statuaire hellénistique prêtera ses formes à l’art bouddhique ; l’art byzantin, qui a profondément marqué l’esthétique médiévale d’Occident, est oriental ; l’art islamique pénétrera, quant à lui, aussi bien en Espagne qu’en Inde, par le moyen des voies commerciales, telle la route de la soie. Qu’en est-il vraiment des grands courants d’influences artistiques entre Asie et Europe ?

Ce n’est qu’à la faveur d’un appui politique sûr, celui de l’empereur Constantin, qu’une orthodoxie chrétienne s’impose. Cette vision catholique du christianisme reste malgré tout fragile. D’autres conceptions (montanisme, donatisme, arianisme, nestorianisme, monophysisme, etc.) se diffusent sans compter avec la grande religion universelle de salut qu’est le manichéisme. Plus tard, hérésies, schismes, simonie, nicolaïsme sont autant de manifestations qui ébranleront l’Église, consolidée néanmoins par la Réforme grégorienne. Les communautés juives d’Europe raffermissent leur religion grâce à des rabbins d’exception comme Rachi, exégète, légiste, décisionnaire, poète et vigneron champenois du XIe siècle. Enfin, l’islam naît.

Comme chaque année, je propose à l’UTLIB un programme de 15 cours consacré aux capitales artistiques. L’an dernier, nous nous sommes intéressés à l’Orient (Samarkand, Delhi, Pékin…) et il m’a semblé pertinent de revenir, cette année, aux trésors du patrimoine français.

L’histoire de l’art a tendance à séparer, jusqu’au XVIe siècle, les cultures d’Orient et d’Occident. Il faut sans doute attendre que Portugais et Hollandais Jettent l’ancre sur les côtes de l’océan Indien ou du Pacifique pour que des relations artistiques apparaissent plus nettement. Avant cela, les rares objets d’art qui ont circulé entre Asie et Europe ne semblent pas avoir créé une quelconque influence artistique d’un côté comme de l’autre. Pourtant, dès l’Antiquité, la statuaire hellénistique prêtera ses formes à l’art bouddhique ; l’art byzantin, qui a profondément marqué l’esthétique médiévale d’Occident, est oriental ; l’art islamique pénétrera, quant à lui, aussi bien en Espagne qu’en Inde, par le moyen des voies commerciales, telle la route de la soie. Qu’en est-il vraiment des grands courants d’influences artistiques entre Asie et Europe ?

Ce n’est qu’à la faveur d’un appui politique sûr, celui de l’empereur Constantin, qu’une orthodoxie chrétienne s’impose. Cette vision catholique du christianisme reste malgré tout fragile. D’autres conceptions (montanisme, donatisme, arianisme, nestorianisme, monophysisme, etc.) se diffusent sans compter avec la grande religion universelle de salut qu’est le manichéisme. Plus tard, hérésies, schismes, simonie, nicolaïsme sont autant de manifestations qui ébranleront l’Église, consolidée néanmoins par la Réforme grégorienne. Les communautés juives d’Europe raffermissent leur religion grâce à des rabbins d’exception comme Rachi, exégète, légiste, décisionnaire, poète et vigneron champenois du XIe siècle. Enfin, l’islam naît.

Comme chaque année, je propose à l’UTLIB un programme de 15 cours consacré aux capitales artistiques. L’an dernier, nous nous sommes intéressés à l’Orient (Samarkand, Delhi, Pékin…) et il m’a semblé pertinent de revenir, cette année, aux trésors du patrimoine français.